音乐考前秘籍西方音乐史考点汇总

第七章  印象主义时期音乐

印象主义音乐，是指19世纪末、20世纪初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格。

 1、德彪西。印象主义音乐的开山鼻祖。代表作品：钢琴曲：《月光》《水中倒影》《亚麻色头发的少女》《雨中花园》等；歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》；管弦乐《牧神午后》前奏曲、《意象》；交响素描《海》以及其他音乐作品。

 2、拉威尔。代表作品：歌剧《西班牙时光》；管弦乐《波莱罗舞曲》《西班牙狂想曲》；钢琴曲《水之游戏》等其他音乐作品。

第八章  20世纪音乐

20世纪音乐在广泛和深远的范围内得到了充分的发展。这一时期的音乐比历史上任何时候出现得音乐流派都要复杂，主要的音乐流派有：表现主义音乐、新古典主义音乐、微分音乐、具体音乐、电子音乐、序列音乐、偶然音乐、简约音乐等等。

一、表现主义音乐

   勋伯格。奥地利作曲家，音乐理论作曲家，20世纪最重要的作曲家之一。在20世纪20年代提出了一种作曲方法——十二音体系。他与自己的两个学生贝尔格和韦伯恩同为十二音音乐的代表作曲家，三人被称为“新维也纳乐派”。代表作品：弦乐六重奏《净化之夜》；歌剧《摩西与阿伦》；交响诗《佩利亚斯与梅丽桑德》用十二音激发作曲写出的一些大型作品《一个华沙幸存者》等。

二、序列音乐

        序列音乐也称序列主义音乐，是作曲方法上按照固定顺序对乐音进行安排的一种音乐。第一首真正的序列音乐作品，一般认为是梅西昂于1949年创作的钢琴曲《时值和力度的模式》。代表作品：梅西昂《时值和力度的模式》、钢琴与管弦乐《异国鸟》；布列兹《无主的锤子》等。

三、电子音乐

         电子音乐是指用电子手段创作的音乐，与采用共鸣体自然发生的声音进行创作的传统音乐相区别。她并非指那些由电声乐器演奏的音乐，而是特指不仅在演奏上，而且在作曲上也利用电子手段而产生的音乐，是演奏与作曲合为一体的音乐形式。

         电子音乐是20世纪50年代产生的一个新音乐品种，是音乐艺术与现代电子技术相结合的产物，它意味着音乐中音响音源的一次真正的革命。其发展可分为三个阶段：

        1、录音带音乐与具体音乐时期。在这方面最具有影响的代表人物和作品是施托克豪森好的《青年之歌》，以及意大利贝里奥的《面容》。

        2、电子合成器音乐时期。代表作品：美国萨博特尼克的《月亮中的银苹果》。

2、电子计算机音乐时期。代表作品：法国里塞的《突变1》。

四、重要作曲家

    1、法国“六人团”。路易·迪雷、泰莱菲雷、达利乌斯·米约、阿瑟·奥涅格、乔治·奥里克、弗朗西斯·普朗克。几年后，“六人团”的六人发展各不相同，最后，留下米约、奥涅格和普朗克三人，他们成为20世纪法国音乐界的代表人物，史学中又把他们称为法国“三人团”。

   2、格什温。美国作曲家、钢琴家。他将充满活力的爵士乐风格与西方音乐技法有机地结合起来，成为最富有美国特色的作曲家。代表作品：歌剧《波吉与贝丝》；钢琴与乐队《蓝色狂想曲》；交响诗《一个美国人在巴黎》。

      3、斯特拉文斯基，美籍俄罗斯作曲家，代表作品《春之祭》。这部作品是20世纪影响最大的作品。

   4、普罗科菲耶夫。俄国作曲家、钢琴家。代表作品：歌剧《战争与和平》《小丑》；舞剧《罗密欧与朱丽叶》《灰姑娘》；音乐童话《彼得与狼》。

   5、肖斯塔科维奇。俄国作曲家、钢琴家、教育家。代表作品：交响乐《第三交响曲（五一劳动节）》《第七交响曲》（列宁格勒）；舞剧《黄金时代》《清澈的小溪》；清唱剧《森林之歌》。

   6、哈恰图良   前苏联作曲家，代表作品：舞剧《加雅涅》，其中“马刀舞曲”脍炙人口。